Recorded in Berlin 2019.
Editing and mixing by Sounging Situations.
Graphic design by Marion Burbulla.
Production by Ernesto Rodrigues.
REVIEWS
Naszą dzisiejszą, portugalską opowieść kończymy w … Berlinie! Milena Kipfmüller (taśma i elektronika) i Klaus Janek (kontrabas i elektronika) jako Sounding Situation już jakiś czas temu nagrali intrygujący materiał konsumujący dźwięki żywego kontrabasu, elektroniki i nagrań terenowych z Brazylii, z lat 70. ubiegłego stulecia (pieśni zwane Violeiros; pisaliśmy o tym pomyśle przy omówieniu 5-płytowej epopei kontrabasisty). Teraz dostajemy niejako repryzę tego projektu (nagraną w roku ubiegłym), a do jej realizacji doproszeni zostali - Ernesto Rodrigues na altówce i Guilherme Rodrigues na wiolonczeli. Całość tej muzycznej podróży (jeden trak), to 46 i pół minuty.
Do krainy elektroakustycznych nieoczywistości zapraszają nas instrumenty strunowe, które płyną nisko (kontrabas) i niezwykle wysoko (altówka i cello) – dudnią, piszczą, zdają się być lekkie, ulotne, ale i niebywale masywne. Całość, choć początkowo nieco łagodna, ma swój rytm, swoją czasami skrywaną dynamikę. Od początku do końca wiele dobrego robią tu dźwięki elektroniczne. Na ogół tworzą tajemnicze tło, czasami stanowią efekt pewnych działań live processing, nigdy nie wychodzą przed szereg, no i przede wszystkim ciekawie wtłaczają w strunową narrację dźwięki terenowe. Te ostatnie pojawiają się już po kilku minutach. Są zapętlone, zmutowane, jakby docierały do nas z zupełnie innego świata. Kind of chamber with field electronic taste! Świetnie w ów niemiecki pomysł wklejają się Portugalczycy – jak trzeba preparują dźwięki, innym razem płyną długimi, jakże urokliwymi pasażami, no i wcale nie poszukują ciszy na gryfach swoich instrumentów.
Pierwszy prawdziwe ekscytujący moment, to okolice 14 minuty, gdy owa elektroakustyczna wiązanka dźwięków wpada w niemal medytacyjny puls, nie bez posmaku dark ambient. Po kolejnych kilku minutach dużo dobrego dociera do nas z gryfu kontrabasu, który podłączony pod kable grzmi i dudni, niczym zmutowana gitara basowa. Tuż potem, w efekcie splotu kilku okoliczności, flow nabiera wręcz dubowego echa, a klimat berlińskiego post-techno sprzed ćwierćwiecza zdaje się święcić triumfy. Kalejdoskop intrygujących i zaskakujących fonii nie ma tu końca. Struny wpadają w opętańczy taniec, pięknie wtłaczając się w pulsujące drony elektroniki i silnie przetworzonych nagrań terenowych. W okolicach 22 minuty artyści proponują nam chwilę oddechu i zmysłowe pasaże wyłącznie akustycznych dźwięków strunowych, po czym do akcji znów wkraczają plamy violeiros, które sieją niepokój i zdają się zadawać egzystencjalne pytania o miejsce dźwięku w czasie i przestrzeni. Tuż przed upływem 30 minuty mamy prawdziwe spiętrzenie dźwięków i emocji. Orkiestra strunowców i elektroakustyczny ambient zbierają cudowne żniwo! Nim ta wspaniała opowieść ostatecznie wybrzmi, czeka nas jeszcze krótkie zejście w okolice ciszy, pasaże strunowego piłowania i szlifowania, a także faza dronowa, która wydaje się narastać jak burza w piorunami. Finał nagrania pełen jest elektroakustycznych perełek dźwiękowych, gaśnie przy wtórze żywych dźwięków i kolejnej repryzie głosów wprost z brazylijskiej dżungli. Andrzej Nowak (Trybuna Muzyki Spontanicznej)
"Sertão" can be summarized: Two generations cross two countries. Milena Kipfmüller uses tapes, recorded by her father Günter Kipfmüller in Brasil on the 1970s. The source material is processed electronically in conversation with the three string instruments: a viola, a cello, and a double bass. Obviously, Ernesto and Guilherme represent also two generations. Forty six and a half minutes of absolutely fascinating contemporary free improvised electro-acoustic music. A delightful travel through space and time, with fascinating rhythmic texture. Maciej Lewenstein
Since 2014 the collective [SNDNG STTNS] has explored theatrical situations between musictheatre, staging and composition with live music, instruments, recordings, samples, speach and live editing, this work featuring cellist Guilherme Rodrigues bridges the art of the brazilian "violeros" with contemporary music, acoustic and electronic composition and improvisation. (Squidco)
Ernesto Rodrigues (Lisbon, August 29th 1959) has been playing the violin / viola for 50 years and in that time has played
all genres of music ranging from contemporary music to free jazz and free improvisation, live and in the studio.
The relationship with his instruments is focused in sonic and
textural elements as well as the use of extended techniques....more
The seven tracks on this riveting LP offer a melodic take on experimental music, at times approaching post-rock grandeur. Bandcamp New & Notable Apr 27, 2020
The Australian instrumental band juxtapose classical pianos and ambient swells with uncompromising, proggy post-metal. Bandcamp New & Notable Aug 9, 2023
Prepare to have your mind melted by these 14 guitar-noise compositions featuring distortion-drenched riffs arranged in hypnotic patterns. Bandcamp New & Notable Apr 24, 2023
This collaboration between guitarist Lucas Brode and drummer G. Calvin Weston is a freewheeling hybrid of experimentalism, jazz, and more. Bandcamp New & Notable Mar 28, 2023
David Helm & Jozef Dumoulin dive into the haunting abyss of improvisational electronics on this harrowing, mysterious record. Bandcamp New & Notable Nov 5, 2022
Marvelous experimental music from this Tel Aviv musician that fuses outré noise with almost folk-like arrangements. Bandcamp New & Notable Aug 13, 2022
This experimental rock trio from Cornwall bring together cresting waves of dreamy guitar noise with a sense of propulsive motion. Bandcamp New & Notable Oct 26, 2021
